Line TAARNBERG est née le 6 août 1964 à Copenhague. Elle a fait ses études à l’Académie Royale Danoise des Beaux-Arts de 1984 à 1992.
C’est une artiste qui manipule des reformulations dans son travail. Elle reformule, en effet, les chefs-d’œuvre et les mythes anciens pour les adapter à notre époque. C’est à travers les thèmes des différents mythes, tels que l’amour, l’abnégation, le pouvoir et la séduction, qu’elle dramatise ses œuvres.
Selon elle, l’art reflète la période où il est créé – ses interprétations des nymphes, héros, et autres personnages mythiques reflètent, par conséquent, les humains post-moderne.
« J'use des œuvres d'art comme d'une paraphrase des mythes dans lesquels notre époque peut se retrouver. Les thèmes de ces mythes sont utilisés comme réflexions dans mon travail d'art d'une perspective plus dramatique liée à l'amour, le sacrifice de soi, la force et la séduction. L'amour reflète le temps dans sa création. Mes représentations des nymphes, héros et personnages d'autres mythes, reflètent les multiples facettes de l'homme de la post-modernité. »
A travers son objectif, Line Taarnberg nous présente sa fille et son gendre en Eros revisité, en aphrodite et en autres dieux et déesses mythologiques. La réflexion se porte sur le désir et sur le temps. Le notre, le leur, le temps passé et à venir face à la tentation.
Sa série sur les abeilles, nous présente toujours au centre le couple en noir et blanc avec la pomme en couleur : Adam et Eve, la création du monde; c'est en quelque sorte, la signature de Line Taarnberg, cette photo est entourée d'autres photos de ce couple s'embrassant, symbole de l'amour, de l'humanité. Sont aussi représentées, des abeilles butinant, symbole de la nature, mais c'est aussi la représentation de la pollinisation, et l'on a ainsi le lien direct avec la pomme. Cette composition montre l'harmonie du monde, la beauté et la fragilité de l'ensemble végetaux, animaux, humains.