Katia Kay a toujours travaillé la peinture à l’huile. Et ceci même durant sa carrière d’écrivain-chercheur en sociologie politique, qui l’a conduit à mieux comprendre le rapport entre l’œil du peintre précurseur et son implication dans les événements.
Il se sera écoulé quelques années avant qu’elle ne franchisse le pas, et présente quelques-unes de ses toiles à un public encore restreint.
En 2010, elle se consacre plus intensivement à la création d’œuvres picturales. Elle poursuit plus systématiquement l’étude du jeu des couleurs, toujours en peinture à l’huile. Son but aussi est d’entrer dans la vie des grands peintres du XXè siècle, pour mieux saisir leur cheminement sur toute une vie, les lire, les suivre pour comprendre de l’intérieur leur recherche de progrès technique.
C’est donc dans le prolongement de cette soif de vérité qu’elle passe du travail figuratif à l’art abstrait et contemporain. La peinture devient pour elle essentielle. C’est un langage qui exprime le jeu des forces, des formes et des couleurs, des vides et des pleins. C’est cette matière à l’huile qu’elle plie pour faire exulter la vitalité du mouvement.
L’art abstrait devient pour elle une source d’expression infinie, qui ne cesse de se rejouer sur les espaces entoilés. Ce qui la conduit naturellement à vouloir la communiquer, à la partager, avec …..un public multidimensionnel !!!!
Le sens de mon travail pictural:
La peinture n’est pas fixe. Elle se meuve dans l’air et sous le timbre musical des émotions colorées. Elle peut passer les saisons, être attachée à l’été, à l’automne ou à l’hiver, mais elle déploie ses ailes plastiques pour refondre le monde. Elle use et abuse de ses pouvoirs poétiques. Elle se dit forme mais capte au fond cette image intérieure, émotionnelle, indicible, informelle qui règne en chaque « un de nous » si particulier.
Les traits signent l’indicible. Ils ne représentent pas, mais expulsent l’invisible, l’instant présent, l’émotion première.
Katia Kay